《獅子王》不僅僅是拍給孩童看的作品，更是給成年人看的動畫電影！ – 我們用電影寫日記

2022.09.25

我們用電影寫日記

1994年版本的經典真的難以超越，過了多久再看都一樣感動！
#迪士尼電影 #獅子王 #給大人看的電影

*正文開始

作者：四味毒叔
整理：冒牌生

上次看《獅子王》，看的是2019年上映的真人版，覺得沒了小時候看2D版的樂趣，於是便又重溫了遍《獅子王1994》。

說真的，兩部電影情節幾乎沒差，可評分卻差了不少。

總結下來，無非是真人版看著像3D版的動物世界，沒了動畫本身的那種情懷和質感。

《獅子王1994》是由美國華特·迪士尼影片公司出品的動畫電影，由羅傑·艾勒斯、羅伯·明可夫聯合執導，馬修·布羅德里克、詹姆斯·厄爾·瓊斯、傑瑞米·艾恩斯、內森·連恩等聯合主演配音。

電影講述了小獅子王辛巴在朋友的陪伴下，經歷了生命中最光榮的時刻，也遭遇了最艱難的挑戰，最後終於成為了森林之王的故事，於1994年6月15日在美國上映。

說起迪士尼，難免想起前段時間引起的口舌風波。

之前在翻閱迪士尼的歷史時偶然看到的有關《獅子王1994》上映前後的‘文藝復興’時期，也經歷過從陰霾走向陽光的時候。

那一時期，迪士尼不僅突破了那段‘瓶頸’，更是改革了大環境下人們對動畫長片的意義：動畫電影，不止是給小孩子看的。

而在這關鍵的一年裡，《獅子王》上映了，可以說它是迪士尼史上最嚴肅的作品，拋去輕鬆的喜劇元素和音樂劇的熱鬧場景，它的核心是一個古老且又正經的主線故事，更有人評價它：「過於殘酷而不適合年輕的小朋友觀看。」

故事情節是這樣的，辛巴是榮耀國的小王子，他的父親木法沙是一個威嚴的國王。然而叔叔刀疤卻對木法沙的王位覬覦已久。

要想坐上王位寶座，刀疤必須除去小王子，於是，刀疤利用種種藉口讓辛巴外出，然後伺機讓鬣狗軍團大開殺戒，無奈被木法沙及時來救。

後來，在反復的算計下，木法沙慘死在刀疤手下；事後，刀疤別有用心的勸辛巴離開，一方面派鬣狗將他趕盡殺絕，但辛巴卻逃出生天。

辛巴逃亡中遇到了機智的丁滿和善良的彭彭，他們見證了辛巴長成雄壯的大獅子。

不久，辛巴意外遇上了少年時的玩伴娜娜，娜娜告知辛巴榮耀國遭遇災難並鼓勵他回去復國，但辛巴卻不願意。

後來在法師拉飛奇的引導下，辛巴和父親的英靈會面並下決心復國。

在接下來一場復國救民的鬥爭中，辛巴領會了責任的真諦，並在朋友和親人的幫助下獲得勝利。

我記得一句台詞，是辛巴說的，「回去意味著必須直面我的過去，而我已經逃避很久了。」

正如迪士尼文藝復興那十年所打算的，這句話，一個孩子是不能夠說出來的，可一個長大的孩子，在經歷了年歲和磨練，滿目瘡痍時，這是對自己父親的一份懊悔和虧欠。

《獅子王1994》自稱是迪士尼第一部原創劇本作品，但不難看出，裡面對《哈姆雷特》的借鑒卻是多麼明顯。

其創作團隊也曾坦言，小獅王辛巴的生命歷險是受莎翁戲劇、古希臘神話甚至聖經故事啓發。

片中的三個主要角色：老獅王木法沙，小獅王辛巴，老獅王的弟弟刀疤，都是《哈姆雷特》中角色的直接替換。

辛巴與哈姆雷特如出一轍，都耽擱了復仇的安排，至於哈姆雷特為什麼那麼猶豫不決、瞻前顧後，西方學者幾百年來已經從各方面都給出瞭解讀。

「到了二十世紀，深受弗洛伊德心理學派的影響，特別重視解讀行為背後的心理動機，這一點深深影響了後世的文學和影視創作。在莎士比亞所處的時代，戲劇更強調人物的行為，而不注重角色塑造；莎士比亞超越時代的天才，也體現在他的劇作中通過大量的獨白，使觀眾看到的不僅僅是角色的行為，更看到了他們的心理活動與動機。」

再說回《獅子王》，辛巴的逃避行為給出了更簡單直接的理由：一切都是由刀疤開始，是他設計害死了木法沙，卻讓辛巴誤認為是自己的過失害死了父親，導致他由於愧疚感而自行放逐，在逃避責任中長大成人。

源於迪士尼背景下的童話故事裡，這樣的編寫更合情合理，而且它用了最好的2D動畫特效技術，每一幀都美如畫。

除了這些‘古希臘悲劇式’的主線之上，《獅子王》還講了些其他主題。

比如片頭音樂《生生不息》唱出的有關生命輪回的哲學問題，借著老獅王木法沙之口講給了小辛巴，也講給了銀幕前的小觀眾們。

電影題目中的《獅子王》只是一個頭銜，它指木法沙，也指辛巴，或許也指刀疤，他們都是那個非洲草原上曾經的獅子王。

「歷史就在這一代又一代的君王更替中前進，就如歷史中一代又一代人對《哈姆雷特》的重新解讀。其實《獅子王》對《哈姆雷特》故事的重述本身就體現著生命的輪回。」

拋開與《哈姆雷特》的相似，作為成年人之後又一次看《獅子王1994》，與之前感受不同的，是那份純碎的心境。

小時候總覺得辛巴可憐，被叔叔逼得離家，還背上了殺害父親的名聲，那麼小的一隻，卻要孤身一人背井離鄉，中間那部分都不忍心看。後來長大後，它出了真人版，跟朋友興致衝衝去電影院看了，倒是沒了小時候的那種感覺。

和《獅子王1994》相比，真人版肯定畫面質感和特效更勝一籌，但其實情節沒有變，連歌曲的調調都幾乎一樣，但不得不說彭彭和丁滿真的太可愛了。就是看到後面拒絕的一眼的毛茸茸，彷彿身臨動物園，隔著屏幕我都能感受到毛飛過來了。

所以，經典能稱為經典，還是因為故事模式符合人類本性，貼合實際的環境因素，順應當時的狀況發展。就如迪士尼其他的童話故事，那些包裹著完美甜膩糖衣的外殼，越是絕地反擊越是招人喜歡。

雖然都經歷了「正義戰勝邪惡、公主遇見王子、王子奪回王位」這樣如同炮製的橋段裡，數《灰姑娘》粉絲最高。

《獅子王1994》幾乎是一樣的套路，等辛巴羽翼漸豐，回歸時他就是那個【獅子王】。解開了誤會與心結，重整自己的家園，是他的使命，每個人身上都有自己應有的使命，成就經典的，是「歷史就在這樣無數遍的重述與改編、誇大與想象中成為經典。其實縱觀電影史，那些最受觀眾追捧的電影，往往都有這樣一個路人皆知的經典故事模式做底子。」

好了，每次看動畫電影，都是為了身心愉悅，童話故事里，情節和製作各佔一部分的影響力。

所有的動畫故事戳中人心的，是每一段故事的跌宕起伏，就像之前分享的那些電影，講的故事沒有多複雜，可就有那麼一星半點，很吸引人，直戳內心深處。

【《獅子王》的背景選在了充滿生命力的非洲大草原上，那壯美的草原把愛、責任、成長、生命輪回這些具有深遠意義的主題烘托成了一部宏大的史詩，展示了一個新生的壯闊世界，讓我們體驗到愛與冒險的生命感動。】

也許我們無法改變自然規律，但愛卻是人類永遠追求的情感。它隨著我們的成長也在成長，在電影里我們就如同看見自己的影子一般，就像小主人公辛巴一樣，「幼年無憂無慮，調皮而勇敢，昂頭高唱‘i will be lion king’。」

2019年的《獅子王》為什麼無法超越1994年的《獅子王》？

2019年的《獅子王》給人最大的感受就是CG技術的巧奪天工，片中每一個動物的外形真實無疑，從細節來看，動物的毛髮肌理，甚至運動的肌肉、骨骼更是無比真實，看電影的時候會產生看BBC動物紀錄片的恍惚感。

CG技術也為電影帶了更加壯美的景觀，廣闊的平原，蒼茫的沙漠，瀑布下的湖光山色，每一幕都美不勝收，讓影院的觀眾沈浸於自然美景之中。

在故事層面，這版《獅子王》基本照搬了原版動畫的故事，許多場景近乎原模原樣的還原，《獅子王》的故事並不複雜，很明顯它的故事來源於莎士比亞戲劇《哈姆雷特》。

辛巴的父親國王木法沙被他的叔叔刀疤推入懸崖，辛巴被迫逃亡，在逃亡的過程中結識了了疣豬彭彭和狐獴丁滿，一是過上了無憂無慮的生活，可在刀疤的統治下，曾經的家園以變得滿目瘡痍，此後辛巴又與兒時玩伴娜娜相遇，化解了內心的糾結，重新承擔起自己的責任，最終打敗了叔叔刀疤，成為了真正的獅子王。

《獅子王》繼承了莎翁戲劇的優點，以「復仇」為核心，有很強的戲劇衝突，同時有別於其他的動畫片，《獅子王》更多了一份殘忍，從喪父到復仇的過程，是成長更是割捨，割捨掉童年的無憂無慮，割捨掉稚嫩與懦弱，承擔真正的責任，獲得成長。

延續經典的2019版的《獅子王》在故事層面自然無懈可擊，真正拖了後腿的是對故事的還原，動畫版的長處在於形象，它的長處是表現與誇張，與真實的動物有很大區別，動物更接近人類，具有「人性」。

而到了「真獅版」里，如紀錄片的動物形象的背後是表演的喪失，片中的動物基本沒有面部表情，動物們時常繃著一張生硬的臉，或喜或怒無法還原在面部，簡而言之，2019年《獅子王》里的動物都是面癱。

更可怕的是，《獅子王》是一部以歌舞為重點的動畫片，而「真獅版」並未處理好這一點，也許是處理難度太大，許多唱歌的段落動物都沒有張開嘴，表現人物、渲染情緒的面部特寫更在片中少的可憐，看完之後，雖故事精彩，但讓人印象深刻的形象竟一個沒有，影片只做到真實展現，並未做到使動物符合「人性」，自然無法引起觀眾共情。