太狠了,漫威一開始打算在《復仇者聯盟4》讓「這 6 個人」全部領便當! – 我們用電影寫日記


漫威總裁的這個提議,嚇壞了大家!

#復仇者聯盟 #本來有更多人要領飯盒

*正文開始

來源:漫威電影情報局
整理:冒牌生

最近可能很多喜歡漫威的粉絲和影迷,應該都開始發現有很多原本漫威沒有曝光出來的幕後小細節信息,開始逐漸出現了,而這可能就要歸功於漫威此前出版的一本書——

《漫威影業故事》(The Story of Marvel Studios)!

大體上來說,這本書就是記載了這13年來,漫威電影、衍生劇在不斷地發展的過程背後,所有經歷的一些幕後趣聞、團隊之間因為劇情版本的爭執,甚至是一些未曝光過的關於漫威幕後的特效圖等等。

總體上來說對於很多喜歡漫威的粉絲來說,這本書算是一本小寶藏了,而我此前也給基於這本書中所透露的一些幕後趣聞和大家聊過,典型的:

曾經在漫威《鋼鐵人》上線之前,「鋼鐵人」的演員小勞勃道尼曾經有去福斯電影版本的《驚奇四超人》中試鏡過「毀滅博士杜姆」這個角色;

又比如,曾經漫威還打算給神盾局的寇爾森這一角色,再拍攝一部短片,但是因為此前漫威的6部短片系列中,寇爾森這一角色已經有了2部作品了,漫威不想對這一角色形成依賴,因此給取消了;

再比如,這本書中也是揭露了當年索尼影業準備拍攝《超凡蜘蛛人3》的時候,當時的索尼影業老總找到漫威的凱文·費奇想要獲取一些建議的時候,誰曾想到凱文·費奇直接提議砍掉《超凡蜘蛛人3》的項目,轉而建議和漫威電影宇宙合作拍攝「蜘蛛人」系列;

這就是後來的漫威「荷蘭弟」湯姆·霍蘭德版本的《蜘蛛人:返校日》、《蜘蛛人:離家日》以及三部曲的最終篇《蜘蛛人:離家日》的由來。

當然了!

這本書中記載的漫威電影幕後的「秘密」遠遠不止如此,這其中就有很多當年漫威打算上線的「暗黑版本」劇情的提議。

比如,我接下來要說的這個——

復仇者全員團滅提議!

簡單來說,漫威的凱文·費奇曾經內部的劇本探討會上,曾經針對《復仇者聯盟4》之後,漫威電影應該何去何從的問題提出了自己的一個想法,就是計劃讓最初的復仇者6大元老角色全部領!盒!飯!下!線!

不得不說,這個想法屬實有些殘忍,但在凱文·費奇的想法中,這一想法的靈感其實是和《玩具總動員》裡最後的結局類似。

幸運的是,當這一提議被提出來之後,並沒有因為是凱文·費奇的提議就全員通過,導演「羅素兄弟」倆聽到這一想法之後,表示堅決反對,在他們看來,一方面是因為電影本身的製作篇幅不夠,另外一方面則是因為如果漫威選擇這樣做,將會直接傷害到海量的粉絲的感情。

總結起來就是,這不是一個明智的決定!

(因為可能會被全球的粉絲給罵到自閉,史丹·李老爺子的棺材板都可能要壓不住!)

所以說,也得虧當時羅素兄弟導演的反對聲,不然,可能在《復仇者聯盟4》的終局之戰裡,領盒飯的就不只是鋼鐵人和黑寡婦,其餘4個元老復仇者那是一個都跑不掉~

而除此之外——

《漫威影業故事》的背後也是記載了不少團隊之間的關於劇情設定的爭執,典型的就有早前我們說過的,關於《美國隊長3》「內戰」的劇情主線設定。

漫威內部的「創意委員會」簡直的是在電影最後讓所有的復仇者「集結」,然後一起對抗齊莫男爵的九頭蛇強化小隊,這一點其實也和漫威原設定中大差不差,但這一提議遭到了當時羅素兄弟的反對。

在羅素兄弟看來,這一想法很low,遠遠沒有他們設計的結局那樣精彩,並且能夠對後續劇情產生長遠的鋪墊效果,為此,當時的羅素兄弟一度決定,如果漫威採用「創意委員會」的提議,他們就將放棄這部電影的執導權,離開漫威!

所幸最後漫威還是尊重了羅素兄弟的想法,決定按照羅素兄弟的想法來完成《美國隊長3》的拍攝。

當然了,這一事件表面看起來是創意的不同所引發的爭執,其實本質上是當時凱文·費奇領導的漫威影業和隸屬於漫威娛樂總部的「漫威娛樂」之間的分歧。

所以,感興趣的不妨去看看這本書,不過,原版書籍有些小貴就是了。

現如今對於漫威來說,在很多粉絲影迷的認知中已經是一家非常大的電影製作公司,背後有著迪士尼這樣龐大的體量的「金主爸爸」,並且這個大金主還不會隨意的干涉漫威內部的運作。

基本上只要漫威沒有做出嚴重危害迪士尼利益的操作,漫威的事情,基本上自己都可以決定,這點可能會讓隔壁的DC羨慕一波。

但是!

可能很多人不知道的是,現如今我們看到的漫威的姿態,在當初也是經歷了相當大的「內部爭鬥」才換來的,所以,說慣了漫威電影、演員幕後的小趣聞,今天我們來聊一聊漫威「後院」的那些趣事:

【1】當年的漫威曾是「漫威娛樂」的天下

可能很多粉絲對於漫威娛樂和漫威影業都聽過,甚至可能當時覺得「這不都是漫威嗎?」

對此,只能說還是有不小的區別的!

對於漫威影業,知道的粉絲應該清楚,它本身並非是從2008年《鋼鐵人》上線爆火之後才出現的,實際上漫威影業出現的時間遠在2000年之前,在1993年的時候,漫威就已經建立了「漫威影業」。

不過,當時不能叫公司,更多的算是一個工作組群,或者是部門~

顯然,在當時漫威更多的重點是放在來漫畫IP、周邊玩具等等上面,而掌管這些營收部分的就是「漫威娛樂」,即便是其他家公司出品的漫威角色電影,當時的電影序幕上也僅僅只是標註來一個紅底白字的「 Marvel 」。

對此,當時的粉絲影迷,其實也不清楚「漫威娛樂」和「漫威影業」的區別,這就更別說原本應該是漫威影業的專屬logo了。

這一現象直到什麼時候才有所改動呢?

是在2011年之後,準確來說是2013年《雷神2》電影上線的時候,這時期的電影中序幕中照常出現的漫威logo,開始有了一絲變化,就是在紅底白字的「Marvel」下面多了一個「studio」(影業)的小字樣。

但想一想,這已經是2013年了,在此前漫威已經上線了《鋼鐵人》、《美國隊長》《復仇者聯盟》等數部作品,已經有了一個滿堂紅的開局了,但這時期的漫威影業依舊還是存在於「漫威娛樂」的大影子之下。

【2】凱文·費奇,一個改變了漫威影業的男人

就像前面說的,儘管漫威影業當時已經出品了數部成績不錯的作品,但是依舊還是歸屬於漫威娛樂旗下,受到比較多的約束,而這些約束中最大的一個關鍵點,或者說矛盾點在於:

「漫威娛樂」主張的是低成本高成績化的路線,而當時在凱文·費奇領導下的「漫威影業」則是主張要擴大電影成本,抓住機會擴大自己的影響力!

顯然,這一看起來不可調和的矛盾,在當時漫威內部的還是比較激烈的,尤其是在當時漫威《復仇者聯盟2》口碑下滑,整個漫威影業正在製作《美國隊長3》的關鍵節骨眼上,這一矛盾的激化更為明顯,比如當時的漫威娛樂部分旗下的「漫威創意委員會」就不認可讓鋼鐵人出現在電影中,甚至要選擇的劇本版本也比較中庸。

具體來說:

當時的漫威娛樂旗下的漫威創意委員會選擇的是在電影最後,讓鋼鐵人和美國隊長和好,一起對抗九頭蛇特工。

這一意向也是直接讓當時的電影導演羅素兄弟大呼:「你敢這樣選,我就敢走人!」

對此——

當時的凱文·費奇也是個狠人,直接找到「金主爸爸」迪斯尼的CEO,也是有樣學樣,直接表示:「如果漫威影業不按照自己的想法來操作,自己就會離開漫威影業!」

幸運的是,當時迪士尼的CEO也是個明白人,為此,在之後直接選擇將「漫威影業」獨立出「漫威娛樂」,凱文·費奇出任漫威影業的CEO,至此,漫威影業成為了和漫威娛樂平起平坐的迪士尼子公司。

而這一表現最為明顯的就是之後的漫威電影中,我們看到的漫威logo變成了這樣:

同時,也正是在凱文·費奇的領導下,漫威影業開始了更為快速的擴張,對比另外一邊的漫威娛樂來說,雖然依舊掌管漫威的漫畫、周邊、電視劇等業務,但表現不如漫威影業。

對此,這也是為什麼我們在看《神盾局特工》系列劇集的之後,當時明明都是漫威旗下的作品,但是「神盾局特工」就是沒有和漫威電影宇宙聯動,原因在於《神盾局特工》系列是當時漫威娛樂旗下電視劇業務部門的。

同時,因為後續的漫威影業的一些角色演員的合約方是漫威影業,因此,當時的漫威娛樂想使用也是比較夠嗆。

但這一互相不理的局面並沒有一直持續下去——

伴隨著漫威影業在電影部分的成功,凱文·費奇在迪士尼金主爸爸這邊的咖位也是越來越大,因此當漫威影業推出了系列衍生劇之後,這也是象徵著:漫威娛樂旗下的一系列業務正式規劃到了凱文·費奇這邊,漫威一統的局面產生。

這也就是如今的漫威~

接下來,我們聊聊漫威的第四階段。

從漫威第四階段開始以來,漫威陸陸續續推出了自己數部作品,在這些作品中,有不少粉絲發現了一個有意思的現象:

拋開各個電影的主角演員,漫威法師「王」這個角色自從上線漫威電影宇宙之後,存在感就一直沒有停過,而且,這種各個電影系列刷存在感的節奏,還在不斷加強!

還真的有這麼點節奏:

對於法師「王」這個角色來說,在漫威系列電影中基本上都是作為2線的配角角色存在,從當年的《奇異博士》開始,到之後的《復仇者聯盟3》、《復仇者聯盟4》再到漫威第四階段的《尚氣》、如今的《蜘蛛人:無家日》電影以及之後將要上線的《奇異博士2》。

可以說,法師「王」這一配角,算是漫威近幾年來「最忙」的演員了,別人都是在各自的單兵劇本中露臉,他則是各個劇本中來流串,隨處都可以看到王的身影。

對此——

此前在「無家日」電影的首映禮上,法師「王」接受了媒體的採訪,也曾回應過類似的問題,當時的法師「王」也是借用了漫威CEO凱文·費奇的一封調侃郵件作為了回答!

法師「王」表示:

「我收到了一封來自凱文·費奇的郵件,上面說『MCU這很快就會變成WCU(法師王的電影宇宙)了』,我覺得這個可以有!哈哈~」

所以,某種程度上這也算是坐實了,法師「王」這一角色在漫威電影宇宙的「忙碌」程度了,畢竟,除了各個漫威新人要帶,還得時不時關注一下奇異博士,儼然一副「保姆」的節奏。

對此,有不少粉絲也是調侃道:「後面漫威電影裡如果沒有法師「王」我就不看了~」

而對於法師「王」這一角色的重要性如今看來算是在不斷的提升,對此,法師「王」也曾在採訪中表示「每部電影裡會有一些轉變,我想我們將會看到不一樣的職責」,顯然,在未來的漫威電影裡,法師王被賦予的劇本分量,可能就不只是一個二線配角了。

這一點從之前的《尚氣》電影裡,法師「王」在訓練「惡煞」這一角色時就能夠看出來,明顯的,法師「王」在至聖所之外,還存在著其他的任務職責,這也是和他自己接受采訪時的表述一樣。

拋開法師「王」這個角色,作為角色演員的黃凱旋是一位英國演員,1970年出生於英國英格蘭的曼徹斯特,雖然在知名度上不算多高,但進入影視界還是比較早的,在1995年就出演了電視電影《核子彈頭》。

不過,對於黃凱旋來說,早期出演的很多作品在知名度上並不是很高,多數都是電影的某些配角角色,但或許是因為質量不夠,就靠數量積累的緣故,所以,對於黃凱旋的這張臉,不少喜歡歐美電影的粉絲,很多還是有混個臉熟的。

比如:《太陽浩劫》、《普羅米修斯》、《夜刑者》、《凸搥特派員:二度出包》、《特攻聯盟2》、《絕地救援》、《滅絕》、《雙子殺手》、《黑鏡》等等。

而之後在2016年開始加盟漫威的《奇異博士》後,黃凱旋的這張臉算是徹底被賦予了漫威式的辨識度,一看到這張臉,估計粉絲第一個想到的就是法師「王」這一角色!

漫威能夠受到大家的喜愛真的不是沒有原因的,粉絲喜歡的不只是這些超級英雄,也喜歡電影中「看似逼真」的特效,但可能很多人都不曉得,把真實拍攝的鏡頭當成是特效,今天就來盤點一下哪些是真鏡頭,哪些是特效鏡頭。

1、《蜘蛛人3》魚線拉扯臉部肌肉,真實拍攝!

作為漫威相當具代表性的英雄「蜘蛛人」,其實早年漫威將電影版權賣給了索尼,所以在湯姆荷蘭飾演之前的蜘蛛人三部曲,都是由索尼影業出版。

大家也是從索尼影業出版的蜘蛛人電影,才認識到蜘蛛人的。

也正是在這三部曲中,索尼影業也展現了數量相當多的蜘蛛俠經典鏡頭。

在當時特效技術還不算太好,有些蜘蛛人鏡頭也必須要靠替身完成。

像是《蜘蛛人3》中設定的蜘蛛人在教堂鐘樓裡拼命將猛毒共生體從身上撕扯下來的畫面,這段鏡頭中,因為猛毒共生體的黏性,會帶動蜘蛛人皮膚的拉扯,乍看之下這段鏡頭看起來像是使用特效完成的。

但實際上,這段鏡頭是導演用魚線事先黏在演員皮膚上,然後用力拉扯完成的,上到眼皮,下到嘴唇,其實都是魚線拉扯,沒有用到特效鏡頭。

2、《驚奇隊長》驚奇隊長雙拳噴射火焰能量,實際拍攝!

看過此前漫威電影《驚奇隊長》的粉絲應該清楚,在一開始卡蘿降落地球,並且同時在追捕斯克里人的時候,曾經有過一段在快速行駛的列車上雙拳發出能量,攻擊目標的設定。

這段鏡頭中,在電影裡看似是特效完成,但實際上在拍攝中,是演員背後有2個手持火焰噴射的工作人員,在配合演員動作進行實際火焰狀攻擊效果的完成。

當然了,這段攻擊本身後期還是有透過一些特效進行完善的修飾。

3、《復仇者聯盟4》驚奇隊長的金髮,特效!

在電影《復仇者聯盟4》中,曾經設定了美國隊長等人在知道彈指後的薩諾斯在其他星球養老,準備一群人要去找薩諾斯算帳。

也正是在這一段劇情中,在剛剛降臨薩諾斯所在的星球劇情中,驚奇隊長打頭陣先前往星球探查,這一畫面中驚奇隊長的頭髮是修長金髮。

但實際上——

這一時期的拍攝中,驚奇隊長演員根本就沒有這麼長的金髮,為此,實際上拍攝時是演員戴上了頭套,通過後期特效加持的這滿頭金髮效果。

4、《美國隊長3》機場大戰中鷹眼手裡的「箭」,特效!

在漫威的《美國隊長3》中,其實劇情是改編漫威漫畫中的大事件《內戰》,所以這部《美國隊長3》可以說是聚集了眾多超級英雄。

劇情中,復仇者聯盟分成了以美國隊長和鋼鐵人為首的兩邊,在機場上演了一場超級英雄大戰,超級英雄中的鷹眼其實本身沒有超能力,但是靠著驚人的射箭技術還是相當厲害的。

但也正是這一段設定,鷹眼在實際拍攝的過程中,所射出的弓箭數量幾乎為0。

我們在大戰中看到的幾乎所有鷹眼射出的弓箭,都是特效製作,即便是單鏡頭場景也是如此。

鷹眼在片場只是做出了拉弓射箭的動作而已!

5、《美國隊長3》美國隊長手拉直升機動作強度,實際拍攝!

如果要讓漫威粉絲列舉一些漫威美隊的經典鏡頭的話,除了《復仇者聯盟4》中舉起雷神之鎚的設定以外,可能就要數《美國隊長3》中美國隊長的「手拉直升機」了。

而這一段在電影中看起來是特效全程加持的設定,在實際上的拍攝中,其實美國隊長是要獨立完成這個動作的,並且在強度上也是要求很高!

值得一提的是:

這一段鏡頭的實際拍攝中,美國隊長克里斯伊凡因為力量拉扯過猛,造成了雙臂肌肉拉傷,後續直接休息了一周才雙臂才緩和,克里斯伊凡本身的體格很強壯,110公斤的體重外加一百八的身高。

這種身形都瞬間被拉傷,可見這一個動作的強度有多大。

6、《蜘蛛人1》蜘蛛人單手接餐盤的動作,實際拍攝!

前面我們說了陶比·麥奎爾版本的蜘蛛人電影貢獻了不少經典鏡頭,其中在第一部蜘蛛人電影裡,演員陶比·麥奎爾曾有過一段「彼得·帕克」在食堂一手摟住女主角瑪麗·珍,一手用餐盤借助掉落的食物的鏡頭。

對於這一個鏡頭或許不少影迷會肯定的表示是「特效」完成的。

老實來講,一開始我也以為是特效完成,但其實在這部蜘蛛人的實際拍攝中,這一段鏡頭是——實際拍攝!

在電影中,當時的陶比·麥奎爾為了完成這一個鏡頭,道具組將每個東西底部塗上了黏性較大的特殊膠水的情況下,先後拍攝156次,這才有了我們在電影中看到的這一段完美的媲美特效的鏡頭。

#冒牌生

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